2015年10月23日，“常青藤計劃·芭莎藝術(shù)校園行”第四站來到位于杭州的中國美術(shù)學(xué)院，由藝術(shù)家向京帶來以“作為雕塑的身體和作為身體的雕塑”的主題講座，并與講座現(xiàn)場的同學(xué)們進(jìn)行了精彩的交流與互動。
作為雕塑的身體
“作品有一個慢慢變成文本的歷程，這個過程就如同一個熟人變成一個陌生人。當(dāng)我自己重新拿起相機(jī)拍自己的作品，就如同重新審視自己。當(dāng)藝術(shù)生產(chǎn)結(jié)束時審視自己的創(chuàng)作，作品背后的問題就會更鮮明的顯現(xiàn)。我在拍攝我雕塑作品的過程當(dāng)中，沒有把雕塑當(dāng)?shù)袼埽?dāng)我不停地在拍乳房地時候，就變成了對于乳房的觀看。對象對于每個觀者來說，也是一種找到觀看的方法，思考自己的主體性也是活著的概念引發(fā)地相似性?！?/FONT>
藝術(shù)家向京 “作為雕塑的身體和作為身體的雕塑”主題講座現(xiàn)場藝術(shù)家向京 “作為雕塑的身體和作為身體的雕塑”主題講座現(xiàn)場
“我老是不停辯白，我不是在做雕塑，我是在做人。身體是我們的載體，我們沒有辦法去除身體去觀察世界。真正找到主體性的角度，就是從‘我’出發(fā)的敘事，這才是真正能夠產(chǎn)生主體性敘述的。當(dāng)你聚焦主體的時候，你已經(jīng)在消解對立面，我的整個‘全裸’系列，對于我來說創(chuàng)造了一個單性世界。我沒有關(guān)心一定要制造性別立場，但當(dāng)你獲得主體性角度的時候，才能對性別問題有所跨越，這對于我的創(chuàng)作至關(guān)重要?！?/FONT>
“鏡子是我的偏愛，含有一種自我關(guān)照的意象。鏡子能夠把我們推到觀看的位置。也許在鏡子里，我們能夠更加清晰地看到建構(gòu)的過程，透過建構(gòu)對付規(guī)范，試圖去找到自我的主體性，透過認(rèn)知找到每個人自己的途徑。我拍了些和鏡子相關(guān)的圖片，在某種情景下“作品，作者，和觀者互為鏡像”，我常說‘藝術(shù)就像一面鏡子，當(dāng)它對著藝術(shù)家那就是藝術(shù)家自己，當(dāng)它對著觀者就映射出觀者本身’。我開始拍攝自己的作品時，無非是一種觀看的角度，在我的鏡頭底下比我想象更不像雕塑，而更像人。雕塑是一個三維的東西，離開展場可傳播性更小，真實空間產(chǎn)生的心里映射就沒有了，而在照片里看到的雕塑，可能更像一個人?！?/FONT>
作為身體的雕塑
“雕塑的優(yōu)勢就是不同展示的可能性。有時候創(chuàng)作就像一個關(guān)起門來非常自我的空間，不能被打擾也很難被分享，展覽則是另外一種思考方式，關(guān)上的門一扇扇不停被打開，展覽搭設(shè)了不同的管道。就像一個人把自己的命扔進(jìn)去，重新再活一遍，別人在看，也是重新走了一遍，活了一遍。今天觀念藝術(shù)的盛行太過依賴闡釋機(jī)制，闡釋先行，而藝術(shù)家應(yīng)該找到只有藝術(shù)家的權(quán)利，闡釋在后，是從作品到文本，而不是從文本到作品，從藝術(shù)生產(chǎn)的時刻，去建構(gòu)完全可以被不同人建構(gòu)交流的場域，徹底打開地去構(gòu)建分享管道。”
Q&A環(huán)節(jié)
Q：您怎么看到當(dāng)下的主流文化？雕塑需要和主流文化掛鉤嗎？
A： 主流價值觀是每個人的選擇，在中國價值觀太單一，普遍會認(rèn)可某一種價值觀。我認(rèn)為社會有更多元的價值觀更好，世界也會更有意思。在年輕的時候，你的世界非常未知，無知者無畏，多元價值的追求也就是一種正能量吧。我們當(dāng)時離開學(xué)校，我真心覺得上學(xué)無用，我曾經(jīng)也是一個好學(xué)生，我覺得人主要是自學(xué)成才，如果你獲得了這種主動性，在任何環(huán)境下都是可以成才的。校園主要是一個保溫桶，如果可以早點離開就離開，不然離了會覺得冷。
Q：您是如何用含蓄的語言闡釋身體的要素？如何能把人生的糾結(jié)轉(zhuǎn)換到作品？
A： 就如哲學(xué)里的內(nèi)在性問題，雕塑也只是一種媒介，我們自己也只是一個媒介，感知世界與世界發(fā)生關(guān)系。內(nèi)在性是我證明存在感的一種建構(gòu)，如同笛卡爾的我思故我在。當(dāng)你親身看到死亡的一剎那，你會特別相信身體只是一個媒介，我們由什么證明自己活著？我們老是有工作的渴望，就是因為我們的時間需要填充，我們總要去做點什么印證我們的存在，這就是一種內(nèi)在性的顯現(xiàn)。雕塑的外在對于我來說真的只是一種媒介，只是我們?nèi)ビ∽C真相的存在的一種方式。時代讓越來越多東西變得外化。我們想知道什么太容易，不想知道什么變得很難。當(dāng)你生存變得外化，向內(nèi)觀看就變成了一種救贖。人生沒有模式，沒有標(biāo)準(zhǔn)答案，一定要找到一個自己相信的東西，按照相信的東西去走，在我們這個時代找到精神支點是很重要的。人生重在起步速度，畢業(yè)是一條起跑線，人生的起落就在畢業(yè)那一個“砰”的時刻。人生原始動力就來自于無知者的無畏，想太多可能就直接趴在起跑線上了。
Q：您是要突破還是強(qiáng)調(diào)主體性？您怎么看現(xiàn)在這個世界，“這個世界會好嗎？”
A：我是想要強(qiáng)調(diào)主體性，主體性是我在2005年系列時想到的概念，就是當(dāng)時想到的“第一人稱”。選擇做一個藝術(shù)家，是選擇過精神生活的人，建立和現(xiàn)實世界平行的世界能讓你獲得更多實在感。當(dāng)代藝術(shù)就是一種思考過程，通過作品物化思考，如果我們不能在藝術(shù)中獲得商業(yè)回報，但至少獲得思考問題的樂趣。對我來說沒有什么可以讓我釋然的答案，一切都是不停思考、懷疑、否定的過程。這也是當(dāng)藝術(shù)家的樂趣所在。
Q：對于一直做人體有厭煩但又一直在做，您是怎么堅持下來的？
A：人真的是在局限中努力著吧，“局部的自由都是在整體的不自由的前提下”，我們不過是在有限中努把力。做創(chuàng)作時是一個封閉的系統(tǒng)，保持專注是最重要的，而做展覽又是把所有門都打開，搭建管道讓人能進(jìn)來。我現(xiàn)在所獲得的所有東西就像是一種命運(yùn)，但更重要的是自我的個人意志。
國美站學(xué)生踴躍提問國美站學(xué)生踴躍提問
“芭莎藝術(shù)校園行”是由《芭莎藝術(shù)》創(chuàng)辦的年度公益活動，迄今已成功舉辦四屆，走訪了包括北京大學(xué)、復(fù)旦大學(xué)、四川大學(xué)、中央美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)學(xué)院、四 川美術(shù)學(xué)院、天津美術(shù)學(xué)院、廣州美術(shù)學(xué)院、西安美術(shù)學(xué)院、云南大學(xué)等二十余所大學(xué)校園，邀請過數(shù)十位國際知名藝術(shù)家、策展人、批評家等藝術(shù)嘉賓在校園內(nèi)開 展講座。除名家講座之外，“芭莎藝術(shù)校園行”還采取推薦與自薦的方式征集優(yōu)秀青年藝術(shù)家作品投稿，為青年藝術(shù)家提供更專業(yè)與權(quán)威的推薦平臺，助力青年藝術(shù) 良性發(fā)展。
